比較金屬曲風的音箱模擬軟體、 與由專業錄音師以麥克風錄製的真實音箱間差異。

雖然這首歌的的主唱佔比極低，但根據樂曲不同會有鼓混音非常大聲的狀況，
若只想聽相對較清楚的吉他可以聽Bridge ~ Solo。
Song structure:
0:00 Intro
0:40 Verse 1
1:03 Chorus 1
1:15 Interlude
1:38 Verse 2
2:02 Chorus 2
2:16 Bridge
2:40 Solo
2:51 Chorus 3
3:03 Outro

1. Bogren Ampknob系列

• 吉他是軟體吉他VSTi。


• 左右兩側的音箱是模擬Dual Rectifier的RevC，
  中間的節奏吉他是模擬Peavey 6505+的66o6+，
  Solo則是模擬Peavey 5150的5169。


• Bogren Ampknob RevC的主要頻率集中在低頻，
  如果是用手機或筆電的小喇叭聆聽會因為聽不到低頻而顯得非常小聲。


• 所有吉他音軌都沒有單獨做EQ或其它頻率上的處理。


• 副歌的Death voice合聲則是掛上Ableton Live 11內建的Fuzz。
  本來參考下面這個影片要用Helix Native的RAT，沒想到Helix Native聽起來非常糟糕…
  
  

2. Marshall JCM2000 TSL + Marshall 412 Cabinet

• 2009年3月以麥克風錄音，錄音室是普魯士藍、錄音師是DD (低低 / 陳信華)。
  收錄在好像名為"噪聲休止"的地下樂團合輯中。
  (這版除了吉他跟合聲以外都不是我的創作)


• 吉他是Jackson KE2，效果器為EHX Metal Muff，應該是進音箱Clean Ch.。


• 說明成品品質不佳的原因：
  品質不佳跟錄音師的技術沒有直接關聯，而是因為預算極低 = 8000新臺幣；
  一個工作天內要錄完所有樂器及主唱合聲、還要混音；
  當天鼓手狀況不佳，完全錄不起來，有2/3的時間耗在錄鼓上。
  雖然混音後製都不好，
  但至少吉他是真人真琴在專業錄音室由專業錄音師以麥克風收音。
  
  題外話、後來錄音師找了時任血肉果汁機的鼓手補錄幾段銅鈸，
  因為這個緣分、我們同年在搖滾台中的表演也是請他代班，
  錄這首歌的貝斯手後來也被延攬進血肉果汁機。
  
  
• 因為從初學就不想弄壞Pick、所以幾乎沒有練Pick刮弦，
  結果就是這首歌的刮弦聽起來很好笑~


• ...然後就是，副歌的Death voice合聲是我唱的~(笑)

3. Marshall JCM2000 TSL + Suhr Reactive Load：

• 宅錄作品，純器樂。
  前製及後製條件與第一首樂曲有80%以上雷同，
  除了吉他音箱不同以外、就是這首貝斯與Reverb有加掛EQ。
  (但貝斯有相位問題)


• 一樣是軟體吉他VSTi。
  訊號進音箱前在DAW內有掛POD Farm 2的TS系OD做Gain boost。


• Cab IR是我自行混合的Redwirez Marshall Greenback 412，
  IR loader應該是IGNITE AMPS的NadIR。

結論：
如果是金屬曲風、且預算跟時間都不足，
那麼進錄音室用麥克風錄實體音箱不會讓作品更好。
極端一點說、在"金屬宅錄的領域"上，實體音箱的時代已經過去了。