我的創作樂曲 -My Original Music-

  
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2026/09/18

[轉譯] 日本製琴科畢業的業餘製琴師講解Tung oil finish

本篇是是某位有多年製琴經驗的日本ESP製琴科畢業生部落格裡有篇關於Oil finish利弊的文章,
想瞭解Tung oil在聲音及防護層面上有何影響的人可以參考:
https://guitarhana.info/2017/03/12/post-352/

然後這是他關於製琴的YouTube頻道:
https://youtube.com/@handmade-guitar

在作者的經驗裡Oil finish確實會改善共鳴 -- 正確地說應該是恢復木材原有的共鳴,
同時也會增加聲音的頻寬讓 (音色) 整體感覺更豐富,但這個變化未必一定有好處。

譬如遇到不搭配的音箱時,共鳴太好、頻寬太寬反而讓聲音 (脫離原本的調整) 不受控制,
甚至 (因相互干擾) 變得模糊 -- 因為頻寬太寬使得低頻過多導致音色變悶。

無論是Nitrocellulose或Polyurethane,
一般在上漆後都會形成塗膜來抑制一些共鳴、也讓頻寬變得稍窄,
或許有些人會覺得這樣影響共鳴不好,作者反倒認為某種程度上抑制共鳴非常重要。
因為就算共鳴與頻寬稍微受限,但也有藉由音箱這邊的設定調整就能很好地補強的例子,
重要的是最後有沒有成為具音樂性的吉他/貝斯音色。


絕對沒有所謂Oil finish在音質層面比Nitrocellulose或Polyurethane之類更優秀這件事,
重點在器材與木材間的配合度。

當然、Neck用Oil finish就必須更加注意濕度對木材的影響。

就作者個人的看法,Walnut跟Oil finish很合,
理由是Walnut共鳴弱、頻寬窄的特性剛好與Oil finish互補,
而且從外觀來看,Walnut上油時較不易有色差,可以很輕易地做出漂亮的Oil finish。

但Walnut以外、特別是Alder或Basswood這類有時會出現音色較欠缺鮮明度個體的木材,
就必須仔細審酌其它零件的搭配後再來挑戰Oil finish為佳。
作者不論木材種類,只要是軟且輕的木材他就會避免用Oil finish。

最後他推薦兩款適合Oil finish入門者使用的Oil:
  • 第一款是Watco oil。
    Watco的色差較少,初學者也能做出相對漂亮的Finish,
    但切記不要上太多,會有股特殊的味道久久不散。

  • 第二款是XOTIC/XP-OG1 (Xotic Oil Gel)。
    嚴格來說這不是純Oil,它加了Poly系或樹脂的成分,
    所以在上油後會有一層薄薄的塗膜來抵禦濕度變化,
    也因此聲音會跟一般的Oil finish有差異,
    作者前面解說的Oil finish特性並不適用此種Oil。
    作者建議Neck使用這種Oil,因為反覆上個幾層就能稍微避免濕度的影響,
    當然要用在Body也是可以,
    只是要上得漂亮得要很有耐性,而且Oil的消耗量也很驚人。

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譯者註:
歐美很流行的Tru-oil日本人似乎較少在用,ESP直系與旁系 (PGM) 的琴師多是用Watco。
不過Tru-oil跟上面Xotic一樣是加了Poly系或樹脂的成分,並不是純Oil,音響特性也有差異,
用了純Oil後高頻會較少大概是木材本來就沒有高頻,
反之Tru-oil聽起來會有高頻更可能是因為塗膜有類似上漆的效果之故…

2022/05/01

吉他的三種換弦法

前一陣子心血來潮查了才發現...
沒有統一標準的換弦法...
嚴格來說目前主流的換弦法也就三種:

  1. 普通繞圈 (0:24開始)、
  2. 弦孔上下各一圈 (2:02開始)、
  3. Martin式繞圈 (3:51開始)。

(地下實驗室做過實驗,Martin式的聲音比較扎實。)


而Gibson官方推薦的三種換弦法則是把"上下各一圈"換成"普通繞圈 + Z字固定",而且他們的Martin式也多了Z字固定這一道手續。


我個人強烈推薦Head有角度的琴使用Martin式!!

  • 換弦後的調音很快就穩定,沒有額外拉弦,調音調兩次就穩定了。
  • 原本使用上下各繞一圈的方法每次隔天要調音時,三條高音弦都會發出喀的一聲後才能有效調音,
    Martin式則完全沒有這個問題!!
  • Martin式在調音時轉Tuner的手感很好,大幅改善原本Tuner不夠靈敏的狀況!!

而要怎麼預留足夠繞圈的弦長也是各家手法各有不同。
日本人習慣用Tuner的距離作判斷基準,
老外有的像上面第一部影片最後那樣用垂直於指板的手指來做依據,或者直接告訴你留1.5 inch。
但Tuner距離會根據各廠牌而有差距,手指粗細也每人不同,如果不想每次換弦都準備尺來量1.5 inch的話,
我倒是看過一個相對誤差較小的做法 -- 將弦拉直後、以Nut為基準再把弦往Bridge方向拉到1st fret上,
我自己個人現在也是用這種方法,弦的圈數比Tuner距離更能夠控制在1.5~2圈左右,
當然你要說24.75"跟25.5"的1st fret不等長,所以不是那麼精準也沒錯啦...

基本上如果不想煩惱那麼多的話,Locking tuner當然是最簡便的選擇:穿孔、鎖定、調音,簡單快速。
...不過PRS官方說它們家的Locking tuner還是要繞一圈:


...為什麼連換個弦都沒有標準呀?

2022/04/28

無工具精確檢查Neck曲直的兩段式檢查法

資訊來源,T's Guitars老闆的Blog:
https://www.guitar-shop.co.jp/blogs/ネックの反り・・・/
大部分的人應該都知道按住1st & last Fret然後看12th Fret的間隙來檢查Neck曲直的方法,
但這種方式無法精確且具體地呈現Neck分別在高與低把位的彎曲狀況。

理想的做法是先按住1st跟13th,然後檢查檢查6th前後弦與Fret的間隙,
如果大概有0.1~0.2 mm、大約可以放進一張紙的空隙是最好的,
或者雖然看不到明顯空隙、但手指去押能感受到弦跟Fret有距離也是可以。
(老琴、特別是Fret很低者,最好別太要求Neck曲直與弦距,這樣感覺反而比較好。很微妙呢)

如果6th的空隙比想像中大,可以試試左手改按2nd Fret看看空隙有沒有明顯變小,
有的話代表1st Fret在工廠量產時為了生產效率只求能配合Nut高度就好而沒有額外打磨,因此跟2nd的高度落差過大。
(註:意即只要1st跟2nd落差過大,那就以2nd為判斷基準)

看完了Neck前半段的曲直狀況,接著檢查高把位,
左手按住7th或8th前後、右手按Last,然後看12th的間隙,
只要跟前半段差不多是0.1~0.2 mm那就完美。
但如果這邊的間隙過大就是一般俗稱的「ハイ起き」「ハイはね」。
(註:不知道英文是什麼,這個狀況就是從Joint處到Last fret之間變彎,跟一般的前彎不同)
ハイ起き會導致12th以後出現斷音、打弦,卻無法單靠調整Truss rod修正。

大部分的Neck在構造上由於13~15th附近的截面積大幅改變,使得Truss rod的功效也會跟著變化。
例如調整桿在Neck end處的Truss rod最能發揮功效的地方是低把位、而非13th前後。
因此、考量到Truss rod的有效調整範圍,有些廠商會在調整打磨指板時特意將高把位調成稍微後彎的狀態。

2020/06/21

吉他的老琴化與熱處理?

以下是引用日本政府官方設立的電子學術期刊網站J-Stage的文章:

直接講結論,有問題請詳閱上面三篇學術文章。

所謂的老琴化在前兩篇文章裡主要認為是老琴木材的含水率 / 吸濕性因半纖維質的分解或消失而降低所產生的結果,
隨著木材的含水率 / 吸濕性降低、木材的內部摩擦也跟著變小,所以從外部給予的能量較不易轉換成熱能、進而提升音響轉換效率。

從數據來推測的話,老琴化並不會影響音色、但會增加音量 (俗稱的共鳴) 與木材穩定性。
而現在各廠商所推廣的熱處理則是利用後天處理來快速達成老琴化,
如Martin的VTS (Vintage tone system)、Gibson的Thermally Aged、Yamaha的ARE...等。

另外長期不斷給予振動則可以減少內部摩擦,這就是俗稱的把Tone彈開現象。

簡單來說、老琴化 / 熱處理 / 長期彈奏確實是會影響吉他的聲音這點無庸置疑。

不過呢...根據第二篇文章的研究結果顯示,
不管是老琴化或熱處理所產生的吸濕性與振動特性等變化有部分會在"高濕度環境"下還原成未變化前的狀況。
...搞了半天濕度才是最重要的嗎?

順帶一提、第一篇文章中有講到一般狀況下木材的細胞壁通常有10%左右的水分,但在梅雨季這種潮濕環境下會增加到15%,
這5%差距帶來不小的音響特性差異。
假設20°C時、相對濕度從30%R.H增加到65%RH的話,
Spruce的楊氏模數在纖維方向與放射方向會減少約10%,內部摩擦在纖維方向與放射方向則會分別增加20%與40%左右。
上面這段我想大概就是指振動會變遲鈍吧。

額外引用來源:
https://voyagerguitars.hatenablog.jp/entry/2017/04/11/210748

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再厲害的老琴化與高溫熱處理都不敵高濕度...

2020/05/26

Neck Shim是否會影響共鳴?

最近發現日本一位琴師的網誌上有很多有用的知識,
但因為懶得寫信去問說可否轉載圖片、所以我只貼連結,看不懂日文沒關係、看圖一樣可以懂。

他曾在Moon Guitar服務,後受PGM的Masterbuilder:乳井所賞識而進入PGM。
在PMG就職中發明現在Gotoh的SAT-1調整工具(專利讓渡給Gotoh):http://www.g-gotoh.com/domestic/?cars=sat-1
後來借調到Valley Arts Japan而成為神田商會的員工,主要負責製作組裝Valley Arts Japan的SSE、SRE、SCE。
接著Valley Arts Japan變更公司名稱為High end guitars,他就負責處理Music man授權日本生產的AXIS-EX (初期)、StingRay-EX。
另外也有製作Fender Japan的限量Richie Sambora簽名琴樣品,讓Richie的Guitar Tech讚不絕口,Richie本人也有使用。

是資歷很豐富的琴師。
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/profile.html

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http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/ans.html
4/28的問與答。
客人聽聞有人說放了Shim之後共鳴會變差、建議不要放,想問作者的看法。
(註:Shim就是通常用來校正Bolt on吉他的Neck角度、一片有做角度的木片)

在講Shim跟跟共鳴是否有關係之前,作者講了一個例子。
不少人因為共鳴不好拿去作者那邊整理,但其實客人所謂共鳴的問題多與Saddle跟Fret的狀況不佳有關,
所以究竟共鳴是指甚麼,作者認為見仁見智。

至於Shim,作者不管是在PGM製琴、或者是製作組裝日本製MusicMan EX系列時ㄧ次都沒有在成品中放過Shim,
在PGM時是因為老闆乳井和彥的要求,而後來作者去做MusicMan EX系列就純屬作者個人身為工匠的堅持了。
這個堅持與其說是對音色、更不如說是對精準度的要求,是身為一流的工匠對自己手藝的自豪使然。
(註:只要Neck Pocket的角度精準,根本就不需要Shim微調)

不過作者在製作MusicMan AXIS EX時 (正確來說是後期負責品管時) 確實有一次很想放Shim。
因為AXIS使用Floyd Rose但沒有挖凹槽而是搖座緊貼琴身,所以弦距能調整的範圍在12格上只有±0.5 mm,
但作者身為專業工匠、無論如何都不想使用Shim偷懶,所以就改用鑿刀慢慢地去修整Neck Pocket的角度。

作者認為"或許"裝了Shim後共鳴會變差吧,但真正重要的是結果。
例如Fender 70年代的Neck joint做工是公認的爛,不僅Neck跟Body公差大到裝上去後會晃、甚至Neck pocket還有一層厚又不平整的漆,
但作者最喜歡的70年代西洋音樂卻大多是由做工這麼爛的琴所錄製的,作者連聽了四十年仍覺得很棒。
若是把這樣經典的70年代Fender的Neck pocket整平就發不出作者熟悉的那個音色了。
所以不管Shim會不會改變音色,重點是放了之後的聲音你喜不喜歡--甚至有可能其實你感覺不出差異。

2020/05/06

Quarter sawn neck沒有想像中的那麼穩定

最近發現日本一位琴師的網誌上有很多有用的知識,
但因為懶得寫信去問說可否轉載圖片、所以我只貼連結,看不懂日文沒關係、看圖一樣可以懂。

他曾在Moon Guitar服務,後受PGM的Masterbuilder:乳井所賞識而進入PGM。
在PMG就職中發明現在Gotoh的SAT-1調整工具(專利讓渡給Gotoh):http://www.g-gotoh.com/domestic/?cars=sat-1
後來借調到Valley Arts Japan而成為神田商會的員工,主要負責製作組裝Valley Arts Japan的SSE、SRE、SCE。
接著Valley Arts Japan變更公司名稱為High end guitars,他就負責處理Music man授權日本生產的AXIS-EX (初期)、StingRay-EX。
另外也有製作Fender Japan的限量Richie Sambora簽名琴樣品,讓Richie的Guitar Tech讚不絕口,Richie本人也有使用。

是資歷很豐富的琴師。
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/profile.html

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http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/ans2.html

4/30問與答④-B
客人問Quarter sawn neck好像比較高級?
答:Quarter sawn neck其實並沒有廠商廣告般地穩定,不僅一樣會變形、而且是救不回來的那種變形。

作者實務上遇過Quarter sawn neck變成怪形狀,且往來的廠商 (Deviser?) 也說「Quarter sawn沒好處!!」。

為什麼Quarter sawn變形會救不回來?
文中的第一張圖說明了Quarter sawn跟Flat sawn容易變形的方向:
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/wood.jpg
左邊板目是指Flat sawn、右邊柾目則是Quarter sawn,這張圖的看法是木頭上方為指板、左右任一側可視為高音弦側,
可以發現Flat sawn若變形會上下彎曲、但Quarter sawn卻是左右彎曲,前者變形可以靠Truss Rod拯救,後者呢?

文中第二張圖是作者修過一把高音弦彈一彈會掉出指板的琴:
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/wood3.jpg
可以明顯看出Neck因為側彎導致第一弦在中間把位容易掉出指板,這個Neck正是Quarter sawn。

不過作者也說"在使用相同嚴謹的Neck製作法--成形 > 乾燥 > 修正 > 研磨 > 乾燥 > 修正 > 指板加工 > 反覆修正"為前提下,
Quarter sawn確實是"相對"不易變形、也不容易前彎,
但如果只是因為覺得Quarter sawn相對較穩定而省略了反覆乾燥修正的步驟、那麼Quarter sawn就容易發生上面的側彎。

作者認為Quarter sawn之所以會給人高級感主要還是因為一根原木能切出的份量較少的關係,
而基於這種稀有性質、廠商就能賦予它木材原價以上的價值、利潤也會因此大幅增加。
做生意說穿了就是這麼一回事...

多Pieces的Neck、或Neck斷掉黏回去所使用的膠會不會影響音色?

最近發現日本一位琴師的網誌上有很多有用的知識,
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在PMG就職中發明現在Gotoh的SAT-1調整工具(專利讓渡給Gotoh):http://www.g-gotoh.com/domestic/?cars=sat-1
後來借調到Valley Arts Japan而成為神田商會的員工,主要負責製作組裝Valley Arts Japan的SSE、SRE、SCE。
接著Valley Arts Japan變更公司名稱為High end guitars,他就負責處理Music man授權日本生產的AXIS-EX (初期)、StingRay-EX。
另外也有製作Fender Japan的限量Richie Sambora簽名琴樣品,讓Richie的Guitar Tech讚不絕口,Richie本人也有使用。

是資歷很豐富的琴師。
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/profile.html

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http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/ans2.html

4/30問與答④-A
客人問多弦貝斯的Neck大多是多Pieces組合而成,用膠將這麼多片木材接合是否會影響音色?
答:否,正常狀況下膠不會影響音色。

Neck的厚:寬比若寬的數值越大 (也就是說相對比例上越薄) 的話Neck就越容易受到弦振動能量的影響。
多弦貝斯會感覺到音色與眾不同的原因不在於膠,
更可能是因為Neck相對較寬、所以弦振動與Neck本身的振動產生共振與干涉,進而產生類似像Vocoder般的音色。

只要膠用對種類、用量控制在最低限度、並且使用適當的工法,那麼音色並不會受到膠的影響。
就算是Neck斷掉接回去作者也不認為音色會改變。

不過、雖然作者本身不認為膠會影響音色,但遇到不同的客人他卻會有迥異的說詞:
  • 「Neck斷掉再接回去音色會變嗎?」→ No.
  • 「Neck斷掉再接回去音色會變吧?」→ Yes.
為什麼一個說"不會"、一個說"會",原因在後者其實已經心有定見,即使作者跟他說不會改變,在他耳裡聽起來就是會跟之前不同。
因為人的感受很容易受心理因素影響。
做生意就混口飯吃嘛,何必跟客人過不去~

2020/05/01

何謂真正精準的Neck Joint加工?

最近發現日本一位琴師的網誌上有很多有用的知識,
但因為懶得寫信去問說可否轉載圖片、所以我只貼連結,看不懂日文沒關係、看圖一樣可以懂。

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在PMG就職中發明現在Gotoh的SAT-1調整工具(專利讓渡給Gotoh):http://www.g-gotoh.com/domestic/?cars=sat-1
後來借調到Valley Arts Japan而成為神田商會的員工,主要負責製作組裝Valley Arts Japan的SSE、SRE、SCE。
接著Valley Arts Japan變更公司名稱為High end guitars,他就負責處理Music man授權日本生產的AXIS-EX (初期)、StingRay-EX。
另外也有製作Fender Japan的限量Richie Sambora簽名琴樣品,讓Richie的Guitar Tech讚不絕口,Richie本人也有使用。

是資歷很豐富的琴師。
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有客人問他怎麼看Fender Masterbuilt。(4/29那則)
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/ans.html

作者沒有摸過很多Masterbuilt,但他遇過的案例中大多數Neck Joint都非常密合,拆卸時要非常注意以免傷到。
似乎有Master builder特別藉此來宣傳自己的加工技術優異,不過要把Neck弄得很密合其實非常簡單,
真正困難、夠精準的Neck是平常可以順利拆卸,但在Joint側面放入一張0.1mm左右的影印紙後,就算輕輕抓著Neck提起也不會鬆脫!!
也就是說Neck跟Joint側面的間隙只在0~0.1mm內才稱得上精良的加工技術。

如果沒有空隙的話、除了前面提到的容易弄傷以外,
重要的是當梅雨季節之類的潮濕氣候時、沒有空隙的Neck會因為吸濕膨脹而對Joint側面施加壓力致使該處產生裂漆,
這都是PGM的乳井和彥對旗下子弟嚴格要求的必備知識與技術。
而且Joint處側方左右的密合度對音色並沒有甚麼影響,真正重要的是下方與底部的密合度。

作者也提到他遇過一位Master builder的作品非常有趣,該琴師的Joint底部居然上了一層厚厚的漆。
但他不認為這是該琴師偷工減料,事實上那位琴師的做工非常精良,不僅Truss rod十分靈敏、Fret的處理也非常漂亮,
這麼細心的琴師會忽略Joint底部的厚漆嗎?
作者的推測是,Fender的琴若做得越精美、音色就會離Fender越來越遠,
所以該琴師可能是刻意在這邊保留原本Fender隨便的部分藉以讓音色更有Fender味吧?

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Neck跟Joint側面放一張紙就能卡住的精準度...PGM果然厲害~

2020/04/25

何謂死點 Dead spot / Dead point?

最近發現日本一位琴師的網誌上有很多有用的知識,
但因為懶得寫信去問說可否轉載圖片、所以我只貼連結,看不懂日文沒關係、看圖一樣可以懂。

他曾在Moon Guitar服務,後受PGM的Masterbuilder:乳井所賞識而進入PGM。
在PMG就職中發明現在Gotoh的SAT-1調整工具(專利讓渡給Gotoh):http://www.g-gotoh.com/domestic/?cars=sat-1
後來借調到Valley Arts Japan而成為神田商會的員工,主要負責製作組裝Valley Arts Japan的SSE、SRE、SCE。
接著Valley Arts Japan變更公司名稱為High end guitars,他就負責處理Music man授權日本生產的AXIS-EX (初期)、StingRay-EX。
另外也有製作Fender Japan的限量Richie Sambora簽名琴樣品,讓Richie的Guitar Tech讚不絕口,Richie本人也有使用。

是資歷很豐富的琴師。
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/profile.html

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http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/dp.html

產生原因:
  1. Fret鬆動導致弦振動被抵銷
  2. Neck或Body產生的振動干涉了弦振動。
    當某個把位的Neck或Body振動頻率會干擾弦振動時延音就會因此變短,
    此時所產生的Dead spot通常會影響前後三格,假設14 f是Dead spot最明顯的位置、那麼實際上12~17 f也會連帶被影響。

    作者第一個影片的0:53可以發現這邊的振動頻率與影片其他段落相比顯得極為異常,就是代表弦振動被抵銷掉了。
    第二個影片則能看到作者進一步地去模擬手握Neck的情境時振動異常的狀況就更明顯、甚至直接停掉--這就是Dead spot。



     
下面的影片說明:
Dead spot在不改變Neck強度與大幅增加琴身重量的前提下不可能被消除,
利用Fat Finger之類的東西只能稍微轉移位置。



然後最重要的是...
Dead spot容易出現在Double cut或Joint高度Heelless的琴上。

就像竹竿越短越難彎曲、越長則相反的道理一樣,
Neck跟Body的接合處到Head的長度越長、Neck的強度就會越低而變得容易振動,
過於極端的Heelless加工更會讓Joint / 結合處強度變低。


那麼增加接合處的強度是否能改善呢?
作者以前待過的神田商會子公司Hi-end Guitars曾經嘗試在Double cut吉他的Neck裡把碳纖維條埋在接合處到Mid position來提高強度,
但並沒有得到有效的改善。
雖然上面第三部影片最後用大塊角材成功讓Dead spot消失,但實際維修上根本不可能這樣去增加Neck強度,
就算能夠增加強度、也會因為改變了Neck的振動頻率而讓音色跟著大幅改變,改變後的音色符不符合使用者期待就很難說...

一般來說、容易振動Neck的音色大多肥厚而華麗,但也因此增加Dead spot機率、且延音也容易較短;
反過來說不易振動Neck的音色大多扎實而堅硬,延音也較長。

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...難怪我印象中都沒有遇到甚麼Dead spot...因為我習慣彈Single cut、而且是高把位很難彈的Single cut~(笑)
所以常常看到有人抱怨PRS容易有死點就是因為PRS符合"Double cut"跟"高度Heelless"這兩個條件吧?

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2020/04/29更新
作者在4/20遇到了一位客人去函,說他的琴本來在第三弦14格有死點,但把弦從11~48換成10~46後發現死點不見了!!
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/ans.html
關於這個現象作者沒有實際做過實驗,但他的推測是...
  • 在不變更調音、相同音程的前提下,粗弦的振動 / 振幅本來就相對小於細弦,這代表相同音程時粗弦的延音會較短。
    所以客人把弦換細一點時、自然延音就會變長一些。
  • 在不變更調音、相同音程的前提下,粗弦振動時的能量較大,相對也就更容易與Neck / Body產生交互干涉而形成死點。
  • 話說原本電吉他的第三弦14格就是產生死點的熱區...

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受死點困擾的人可以考慮換細一點的弦看能不能減輕這個現象?

2020/04/11

吉他 / 貝斯的保養收納 2020年版

之前的相關文章:
https://chichengjuanhe.blogspot.com/p/blog-page_22.html

這篇文章主要是整理我這兩年的心得,可能跟過去文章內容有些許牴觸,但基本上兩者的保養方式都可以。

保養方式:
  • 彈奏前洗手,盡可能地減少手指的髒汙油垢附著於指板上,
    也盡量不要讓吉他放置在充滿油煙 / 香菸的地方,長久下來油脂會滲透到指板與木吉他琴身內。

  • 彈奏後用乾淨的棉布或質地還沒有很粗糙的乾淨純棉衣物擦拭琴身。
    要放到琴袋或Case的話記得先放置乾燥半小時後再收起來。
    我現在都是拿晾乾的衣服擦琴,擦完把衣服吊起來通風等晚上洗完澡再拿來穿。

    弦我個人會用純棉化妝棉以一片剛好擦三條弦的方式放在弦下方從Bridge擦到1 st fret,接著用第二片擦其他三條弦,不重複使用。

  • 指板不要上檸檬油,通常換弦時用乾淨不粗糙的棉布擦拭即可。
    如果需要清潔可以買Dunlop 01之類不含檸檬油相關成分的清潔劑來處理,一年大概一次。

收納方式:
  • 強烈建議先買台有定時 + 連續除濕功能除濕機,並盡量將環境濕度控制在40~55%左右。
    一般沒有偵測環境濕度自動開機功能的機種可使用'連續除濕 + 定時 + 額外濕度計觀測"來達到理想的濕度。
    連續除濕不要超過四小時。
    "連續除濕"功能不是單純一直開著除濕機,而是壓縮機連續運轉不間斷,
    一般的除濕大多是到達指定濕度後就關閉壓縮機只送風,
    由於"一般除濕"會反覆啟動關閉壓縮機,其實比"連續除濕"更耗電,
    大多數人對除濕機耗電的印象其實就是因為壓縮機反覆開關之故,
    所以"連續除濕"才是有效率的除濕機利用方式。

    另外跟下面會提到的冷氣一樣,送風時會吹出機內含有水氣的空氣。

    環境濕度高影響的層面很大:
    黴菌、塵蟎多,對人體不好;
    容易引來蟑螂螞蟻、甚至啃食木材的蠹蟲--蟲類都偏好高濕度的環境居住;
    電子產品壽命較短、金屬容易氧化。

    所以不管有沒有彈琴家中擺台除濕機對身體與家電總是好的。

    但留意像除濕機這類有馬達的電器不要使用延長線,要插在插座上,並盡可能地避開與音箱電腦等樂器使用同一個電源迴路。
    並請盡量於人在家且保持清醒時使用。

  • 在有除濕機的前提下、如果彈琴的空間沒有廁所浴室洗手台的話,可以把琴放在無橡膠材質的琴架上。
    吉他的外漆種類,主要分成兩大類:Nitrocellulose Lacquer跟Polyester,
    前者不能長期接觸橡膠、會產生沾黏,像一般常見放在橡膠琴架上產生的咬漆就是指這個狀況。
    所以要不就別放琴架、或者找無橡膠材質的琴架,不然就在琴架上會接觸到琴的部分放棉布做隔絕。

  • 在有除濕機的前提下、彈琴的空間有廁所浴室洗手台的話,把琴放在琴袋內以避免受到使用廁所浴室洗手台時的大量水氣影響。
    如果沒有琴袋只有Case的話勉強可以放Case,但一定要至少一週在乾燥環境下將Case打開通氣,理由見下一段。

  • 很多人、包含我以前都認為Case氣密性佳,防潮力一定比琴袋好,事實上正因為Case氣密性比琴袋好反而更容易讓吉他受潮受損。

    大家應該都有這樣的經驗,出入冷氣房時眼鏡會起霧、密封塑膠袋內會出現水珠...等,原因是溫度的轉換會導致水氣凝結 (結露)。
    同樣的道理、當天氣變化氣溫突然變高或變低發生較大變化時,箱內的濕度就會連帶跟著產生變動。
    (物理常識:密閉空間當溫度上升相對濕度會降低、反之亦然。)
    如果今天寒流來襲、那麼Case在未打開且氣密度良好的情形下箱內濕度會大幅上升,
    這就是為什麼琴即使擦乾再放進Case時仍有可能發生金屬氧化的原因之一。
    (另外的原因是指板會釋出水分,當超過Case的消化能力就會導致箱內過濕)

    然後就是Case長期放置在臺灣這種氣溫偏高的環境下,Case裡黏內裏絨毛的膠會揮發,
    而Gibson所使用的Nitrocellulose Lacquer隨時間揮發的化學物質也有腐蝕性,
    此時Case氣密性佳的特性反而會讓揮發後的物質鎖在Case內,開始腐蝕金屬零件甚至吉他外漆。

  • 不要在琴放在琴袋或Case時開冷氣,如前述溫度差會讓琴袋與Case內的水氣凝結、讓內部濕度破表。

    其次、冷氣的除濕功能沒有用。
    因為一樣會造成溫度差、加上壓縮機中間暫停時送出的是鰭片上含有水氣的空氣,所以反而會更濕。
    之前開了幾天冷氣發現濕度都在45~70%來回才知道冷氣沒有用。

    額外舉個例子,應該有不少人手機故障送修時被告知有受潮判定是人為損害而忿怒不解,
    「明明沒有碰到水、環境濕氣也不算重,為什麼會受潮?」
    其實真正的原因是:頻繁進出冷氣房,溫度大幅變化產生的結露所致。

    冷氣造成的溫差影響可見一斑。

  • 不要使用坊間的樂器專用除濕包、或者類似的自製水玻璃、甚至其他類型除濕包。
    先講樂器專用除濕包,
    我曾經在Case裏面放Dr.Dry這類B型矽膠樂器專用除濕包,官方宣稱壽命約半年,
    結果我在四個月後打開Case發現弦都鏽掉、金屬零件產生腐蝕孔洞...
    原因我猜大概是因為冬春轉換氣溫起伏大,使得Case內水氣凝結超過除濕包所能負荷之故。

    其他類型除濕包沒有辦法將濕度控制在40~55%,放了反而對琴不好。

    所以最好的方法就是不要放除濕包,免得像我一樣以為放了除濕包一勞永逸、結果打開Case整組都毀掉。
以上大概就是我這兩年的心得...

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2022/09/10更新:
轉貼翻譯三組曾任12年日本ESP製琴科老師的Y.O.S. Guitars的Twitter文章,
這三則主要是說明過度使用指板油的後果會讓指板含水量過多,導致細菌微生物大量繁殖、進而腐蝕指板:
前面兩則是說他常在Refret時遇到這種因為指板含水量過多導致Fret溝槽腐爛的狀況,後來用了玫瑰木粉修補。
最後一則是推特影片,
內容是Refret前用烙鐵加熱Fret,目的是逼出指板水分避免拔除Fret時指板裂開。
影片裡的Ebony指板乍看之下還算乾燥,一加熱卻能看到綠色液體如泉湧冒出,
他說綠色液體可能是檸檬油跟污垢混合而成,這代表指板因為過度使用檸檬油保濕,導致指板含水量過多。
他也說Fret爆漿對於專業琴師不是什麼稀奇的事,但一般人可能不知道過度使用指板油會發生這種狀況,所以貼出來分享。

他不僅一次強調:
常彈的琴比起保濕、更應該著重在彈完後擦乾與換弦時清潔,
人的手汗其實就已經十分能夠讓指板保濕了。
要清潔指板而使用指板油的話請務必將用量控制在最小限度,
寒冷季節或乾季,不常彈的琴則視指板狀況可稍微使用指板油保濕。
保持乾燥與減少使用指板清潔劑、非必要不用指板油是很重要的,
因為Fret底下會因為過度潮濕而腐爛。


前ESP製琴學校的專任老師苦口婆心再三告訴大家不要過度使用指板油,
這是專業人士的見解、不是沒有根據的傳聞。

另外是我個人的補充。
像蜜蠟之類的東西也不要用在吉他上,蠟會隔絕空氣讓水分無法揮發,
如果本來指板就很潮濕、蠟反而無法讓指板將過多的水分釋出。
所以我對日本業配王山口和也為了賺錢狂推Nekodamari 貓蜜蠟、及其他不必要的保養品感到非常不以為然。

慎用指板油的觀念若更普及,二手琴買到腐朽指板的機率就會降低,
慎用指板油的觀念讓更多人知道、大家將來買二手會更安心。

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2023/02/24更新:
有持續在彈奏的琴要放進Case內存放時需留意Nickel silver frets的氧化問題。

在講解此問題前先說明,我的Heritage H-530平均每隔一周就會從Case拿出來彈奏數小時,
彈完要收進Case以前都會做下列清潔:
  • 以乾淨棉質布料仔細擦拭琴身、以及弦鈕等肌膚會碰觸到的金屬零件。
  • 用廚房紙巾擦拭弦跟Frets。
  • Case打開跟琴同在濕度35~45%的環境下持續除濕至少30分鐘。
  • 順帶一提、我有做過手汗手術,所以基本上手指手掌不太主動出汗。
現在來講Case對Nickel silver frets的損害。
我已經發生過兩次,間隔約十天左右從Case裡拿琴出來後,
發現Nickel silver frets出現明顯且大範圍的氧化 -- 包含銅綠與褐色鏽斑,
這個現象我可以確定"跟濕氣無關",
因為兩次都只有Frets發生氧化、其餘金屬零件皆正常,六條弦甚至都仍保持光澤沒有一絲氧化。

第一次是在夏天、第二次則是上週二月冬春交替之際,因此可以確定跟溫度沒有直接關聯。
目前唯一能確定的是這個現象只發生在琴放進Case超過十天以上時,若十天以內則沒有問題。

2017/04/06

[轉譯] 關於吉他木材的小(?)知識--4. 木材塗料的種類與特性

各位覺得字很多的話請看紅字部分與最下面的重點摘要就好~

日文原始網址:https://note.chiebukuro.yahoo.co.jp/detail/n4214

吉他所使用的塗料基本上都是建築用塗料,並沒有吉他專用塗料。
主要可分為Polyester、Polyurethane、Lacquer、Varnish。
塗料本身的價格由高至低是Polyester > Polyurethane > Lacquer > Varnish,但到使用者手上的價格則剛好相反。
Varnish最貴是因它極為脆弱、必須頻繁地維護整理,因此整體的維護費用加總後最高,
如果不討論後續、只單論新琴出廠的話,它的價格大約介於Polyurethane、Lacquer中間。
而Polyurethane如果像John Curruthers、Jean Baker那樣反覆打磨到只有0.1mm厚度的話,其成本也會超過Lacquer。

I. Varnish
在小提琴等古典樂器上多使用醇系蟲膠shellac。
過去吉他也曾使用,但Varnish對於紫外線、溫/濕度、蟲害、病霉菌的耐性最差,
因此除高級古典吉他或者需要極薄的塗膜來得到最佳共鳴的場合外、現代吉他幾乎已不再使用。

音色特質:共鳴與傳導性是最好的,但維修整理很花錢。

II. Polyester
特徵是:
  • 只要上一次塗料就能夠得到非常足夠的厚度,且黏度高不易被木材吸收。
  • 塗料是由內向外乾燥硬化、所以不用擔心外硬內軟,厚度越厚硬化性越好,有利於打磨。
  • 硬化時間約從三小時到半天,與Lacquer不同塗抹後幾乎不會變薄。
  • 硬化後的硬度與塑膠相等,但亮度不若Polyurethane,優異的作業便利性與低風險讓它多用於量產琴。
缺點是塗料調好後能夠使用的時間很短,必須使用特殊的方法來延長使用時間。

音色特質:沒有任何音響/共鳴上的優點,且因為厚重之故、音色都會比較鈍。

III. Polyurethane
特徵是:
  • 用於Top coat時外觀亮度與Lacquer相似。
  • 強韌,耐磨性、耐候性、耐藥品性、耐溶劑性俱佳,附著力也優秀。
  • 柔軟度會依照與樹脂的調和比例而變化。
缺點是:
  • 硬化時間長,生產性差。
  • 易受日光與室內照明等光氧化影響而變色。
  • 要打磨成亮面時會受其強韌與耐磨等特性影響,增加作業難度與時間。
Polyurethane很適合中階以上優良的1 piece或2 pieces琴身。

音色特質:非常薄的Polyurethane在使用上沒有甚麼問題,
但若底漆太厚、與Lacquer相比Attack還是略為遲鈍,整體的共鳴也較不明顯。
若連底漆也打磨到非常薄、倒不如選All Lacquer還快一點。

IV. Nitrocellulose lacquer
特徵是:
厚度可以非常薄。
振動傳導性、耐磨性、耐油性、耐水性、耐候性、硬度俱佳。
可輕易用去漬油等稀釋劑溶解、利於維修整理與重新上漆。(譯者:這應該也算缺點)
光澤水潤。
缺點是:
  • 塗抹後會因揮發導致厚度縮水,要達到理想的厚度必須不斷地重覆塗抹 > 乾燥 > 塗抹。
    且若不完全乾燥就不會滲透到木材內部,非常耗時。
  • 濕度超過60%就容易與水分產生反應造成霧化。
  • 研磨性差=生產效率差。
  • 會隨時間不斷縮水、最後產生裂痕。(weather checking)

另外、Lacquer還有一種Acrylic Lacquer,與Nitrocellulose相比不易變黃,環境汙染性也低,PRS過去是使用這種。

音色特質:因震動傳導性佳,所以Attack快速、音量也大。

關於Lacquer的錯誤觀念:
常有人聽說Lacquer不會妨礙木頭呼吸,所以音色最好,
但其實它是四種塗料中氣密度最高、也就是說空氣跟水分的阻絕性最好,即使只上薄薄的一層也有極佳的防護力。

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本段重點:
  1. 以音色為第一考量的話請用Varnish,但荷包要夠厚。
  2. 對使用者來說、Polyester除了保護性最好之外沒有任何優點。
  3. Polyurethane是音色與防護力折衷的最佳選擇。
  4. 誰再說Lacquer是軟漆、透氣度最好的話,請他來看一看這篇。

如果各位覺得這篇文章的資訊沒有謬誤、也對您有所幫助,希望可以盡量轉貼出去,坊間奇怪的觀念實在太多了...

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2020/06/20更新:
原引用文章連結已失效,補上同樣文章 (可能這才是文章原始來源?) :
https://www.urin-guitars.com/referennce/
我應該是引用了裡面的四篇文章:

  • 木材の特徴
  • 木材の種類
  • ギターの塗装と出音
  • ギターの維持管理
文章來源網站Urin Guitars好像是專門轉包Custom order給琴師的廠牌...

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2022/08/24更新:
關於Nitrocellulose lacquer與Polyurethane的硬度一事,最近剛好找到一些資料補充。
原文中有一段我沒有留意:Polyurethane的硬度基本上低於Nitrocellulose lacquer跟Polyester。
就我查到的資料來看Nitrocellulose的硬度為洛氏硬度Rockwell hardness的R95~115,
而Polyurethane或Urethane則為肖氏硬度Shore hardness的50D ~ 85D,
(2026年更新註:Nitrocellulose的肖氏硬度為70D ~ 85D,Polyester則是70D ~ 90D)
以現在所有查得到的資訊兩者換算後的硬度大概就跟下面這張圖片相去不遠,
綠色區塊的Urethane最硬也就差不多等同於洛氏硬度Rockwell hardness的R100,
即便以肖氏硬度Shore hardness的90D來換算最多也就跟Nitrocellulose相仿,
但Urethane平均硬度確實低於Nitrocellulose的R95~115無庸置疑。
Nitrocellulose的硬度基本上是Plastic等級,
不要再說它是軟漆了~

…不過Nitrocellulose雖然相當硬,但Nitro finish在出貨時,漆其實還沒有真正達到乾燥的峰值。
Nitro finish要好幾年、甚至更久才會完全乾燥硬化。
因為還沒乾所以不夠硬,這就是為什麼一般人會對Nitro有軟漆的印象。
這同時自然也會影響音色,尚未完全乾燥的Nitro finish會吸收、減弱弦振動,讓聲音偏軟偏悶。
Nitro finish要完全變硬至少要好幾年,當它達到峰值後就會因為過硬慢慢裂開,這就是Weather Checking的成因之一。
Nitro finish真是有夠麻煩的東西…
新的太軟沒有防護力、老的太硬裂開也一樣沒有防護力,而且還會跟一堆東西起化學反應…嘖。

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另外額外補充關於Polyester跟Polyurethane的資訊。
近年有許多廠商開始採用UV硬化式UV-cured的Poly系塗料,如Framus / Warwick等,
好處是以紫外線照射後就能快速乾燥固化,節省施工時間,
而且漆的厚度也能做到以往很難達成的超薄塗層,這樣一來過去因為塗層太厚導致共鳴不佳的問題也獲得了相當的改善~

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最後、漆的作用是保護內容物,雖然樂器用的漆還有音色變化的作用,但本質上還是用來保護木頭,
為了漆上面的刮痕而食不下咽寢不安席、未免本末倒置。



資料來源:
  • https://www.toishi.info/sozai/plastic/cn.html
  • https://www.toishi.info/sozai/plastic/pu.html
  • https://www.eastcoastpoly.com.au/polyurethane/


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2022/08/26更新:
補充的補充。
也許會有人覺得疑惑,Nitrocellulose lacquer明明硬度相對較高,為什麼容易殘留細微刮痕?

前面有講到Nitrocellulose的琴在出廠時還沒達到乾燥的峰值,
原理就是Nitrocellulose本身是靠調合時加入的溶劑揮發才能硬化,
但溶劑要全部揮發掉得花好幾年以上,廠商不可能一把琴做好還等那麼久,只能在塗層相對穩定時就出貨,
而這時的塗層仍有一定的柔軟性,因此容易殘留痕跡,相對地耐衝擊性也較佳。


隨著溶劑揮發、Nitrocellulose逐漸變硬後,就不會像剛出廠時那樣容易殘留細痕,
不過也因為變硬而失去柔軟性,耐衝擊性就越來越差、塗層更容易缺損龜裂。
溶劑揮發到最後、硬度雖然因此達到巔峰,但也會因為溶劑揮發導致縮水,結果產生俗稱Weather Checking的裂痕。

…Nitrocellulose lacquer是一種不管怎麼樣保養愛護,它都一定會有傷痕的東西,
新琴容易殘留細紋、老琴索性直接裂開,供起來放在case裡不彈也會因為塗料溶劑揮發導致金屬等零件腐蝕,
所以、Nitrocellulose lacquer不是給你收藏、觀賞用的,不管三七二十一去彈它就對了!!


我的Heritage H-530每週都有一天會吃好吃滿我鹹濕的汗水,
根據經驗、大概半年到一年就會裂開了吧~(笑)
一樣照彈,琴是拿來彈的!!

最後還是要再強調一次、
Nitrocellulose lacquer不是軟漆,它只是還沒乾~


引用資料:

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相關文章:
1.木材的特徵
2.木材的種類:I. Maple
2.木材的種類:II. Alder & III. Ash
2.木材的種類:IV. Mahogany
2.木材的種類:V. Rosewood
2.木材的種類:VI. Ebony
2.木材的種類:VII. Spruce & VIII. Cedar
3. 木材的防腐對策
5. 其他種類的木材

2017/03/29

[轉譯] 關於吉他木材的小(?)知識--1.木材的特徵

各位覺得字很多的話請看紅字部分與最下面的重點摘要就好~

日文原始網址:http://note.chiebukuro.yahoo.co.jp/detail/n4130

不問樹種、與吉他的製作/保存息息相關的是木材中的水分,水分分成自由水與結合水。
自由水主要以液狀存在於細胞内腔,結合水則在細胞壁中與木材實質結合。
自由水雖會因下雨與乾燥而增減,但不會對木材伸縮產生影響,
但結合水若增加的話木材會膨脹、降低電阻、強度與剛性減弱。 吉他琴頸變形、面板膨脹都是結合水大量進出的結果。
在大量進出時表面乾了又濕、短時間內讓表層與內層的含水率(或可稱剛性)變得不均等。
有時會聽聞一些自稱專家的人說:
「Vintage吉他由於結合水完全消失(?)、纖維素結晶化,所以音色變得清脆又好聽;消失的結合水不會再回到木頭內。」
基本上這些都是屁話、請不要當真。

除了水分以外、與吉他製作有關的就是礦物質的含量與分布狀態,這主要影響音色與音響反射。
但多數礦物質經蒸氣乾燥後會消失,礦物質越多音色應該會越硬。

當細胞壁因結合水而飽和、甚至不含自由水的狀態被稱為"纖維飽和點",此時大部分樹種的含水率約在25~30%。
未經處理的木材同時含有結合水與自由水,因此未達到纖維飽合點,
其含水率受樹種、採伐時期、與部位(心材或邊材)而有極大的差異:40~150%。

木材用100℃左右加熱乾燥(多為蒸汽乾燥)後,結合水會被完全去除成為完全乾燥狀態,此時木材被稱為"全乾材"。
吉他的製作過程中為了盡量將水分中的雜質去除,會先將木材處理成全乾材。
接著給與水分以保持一定量的含水率後進行氣乾 (木材在置於大氣中一段時間後,木材內的水分會與大氣溼度達到平衡),然後才開始加工。
氣乾通常會持續4~5年,此時木材被稱為氣乾材,一般來說幾乎不含自由水。
不過PRS好像並未將木材處理成全乾材,而僅做除濕乾燥 (在40~60℃下保持一定期間的乾燥),然後就開始加工。

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木材伸縮的特性一般來說平面紋flat grain的橫向(接線方向)是3~8% (含水率1%時約0.2~0.4%) 為最大,徑面紋vertical grain則較小 (約1/2)。
即使這因樹種有差異、但大致上密度越高收縮/膨脹率就越小,簡單來說須留意平面的軟木材會比徑面的硬木材更容易變形。

至於變色,木材只要暴露在陽光下色澤就會逐漸由明轉暗,
變色的程度依樹種有所不同,但只要長期暴露幾乎所有的木材都會變成灰白色直至崩解。
只要照射約2個月左右的紫外線,表面1~2mm就會產生深度且深刻的物理變化。
換句話說、木材的半纖維質與木質素就會受到光氧化作用photooxidation而溶脫,最後變成只剩纖維素,
而纖維素本身雖仍能保有架構、但也進入分解過程,造成木材的強度大幅減低。
這類變色與物性劣化雖有程度差異,但就算是在沒照到紫外線、只有可見光Visible light的室內也會發生。
上面這段告訴我們:
  1. 不要把吉他一直擺在受光照的房間/室內外,
  2. 最好不要選擇長期暴露在照明及日光的店面展示琴。
表面2mm的崩解姑且不論電吉他,那幾乎相等於木吉他的面板、也是側板與背板的一半厚度。

乾燥期越長的木材越貴,理由是越不容易變形、利於加工,加工後的性質也很穩定、樂手能夠安心使用,
但庫存期長造成產量稀少,所以價格似乎較高。

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本段重點:
  1. 老琴音色不會比較好。
  2. PRS的音色秘訣在於沒有把木材中的水份雜質完全去除。(誤)
  3. 樂器行:糟了、展示琴會賣不出去、甚至被狠狠殺價。(笑)

如果各位覺得這篇文章的資訊沒有謬誤、也對您有所幫助,希望可以盡量轉貼出去,坊間奇怪的觀念實在太多了...

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2020/06/20更新:
原引用文章連結已失效,補上同樣文章 (可能這才是文章原始來源?) :
https://www.urin-guitars.com/referennce/
我應該是引用了裡面的四篇文章:

  • 木材の特徴
  • 木材の種類
  • ギターの塗装と出音
  • ギターの維持管理
文章來源網站Urin Guitars好像是專門轉包Custom order給琴師的廠牌...

另外關於前文提到的光氧化反應所造成的木材結構崩解,其實相關研究在70年代就已經做得差不多了,
我這邊額外補充日本政府官方設立的電子學術期刊網站J-Stage上的幾篇相關文章,懂日文的人可以研究看看:

中文資訊可以搜尋"木材 光氧化"、或"木材 光降解",都可以找到有根據的學術文章,
氧化 / 降解反應主要是來自紫外線,但光本身的能量 (特別是短波長的可見光) 也會造成影響。

至於要不要煩惱光害對於吉他的影響..
知道有這個狀況、並在合理的範圍內避開就好 (例如把琴放Case或琴袋內),
事實上汗水的危害更大...


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相關文章:
2.木材的種類:I. Maple
2.木材的種類:II. Alder & III. Ash
2.木材的種類:IV. Mahogany
2.木材的種類:V. Rosewood
2.木材的種類:VI. Ebony
2.木材的種類:VII. Spruce & VIII. Cedar
3. 木材的防腐對策
4. 木材塗料的種類與特性
5. 其他種類的木材

2016/06/18

沒事最好不要亂用Tone Finger-ease / 弦油 / 指板油

最近發現日本一位琴師的網誌上有很多有用的知識,
但因為懶得寫信去問說可否轉載圖片、所以我只貼連結,看不懂日文沒關係、看圖一樣可以懂。

這位琴師他曾在Moon Guitar服務,後受PGM的Masterbuilder:乳井所賞識而進入PGM。
在PGM就職中發明現在Gotoh的SAT-1調整工具(專利讓渡給Gotoh):http://www.g-gotoh.com/domestic/?cars=sat-1
後來借調到Valley Arts Japan而成為神田商會的員工,主要負責製造組裝Valley Arts Japan的SSE、SRE、SCE。
接著Valley Arts Japan變更公司名稱為High end guitars,他就負責處理Music man授權日本生產的AXIS-EX (初期)、StingRay-EX。
另外也有製作Fender Japan的限量Richie Sambora簽名琴樣品,讓Richie的Guitar Tech讚不絕口,Richie本人也有使用。

是資歷很豐富的琴師。
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/profile.html

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http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/fe.htm
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/ese.htm
這個台灣也有賣...就是彈之前噴一噴"聽說"手感會變好的鬼東西。
第一個連結告訴你用多了Fret會被擠出來,
第二個連結則是作者Refret後隔天指板上突然滲出奇怪的痕跡(仔細看可以看到較深色的痕跡),
這都是指板吸收了太多Tone Finger-ease、不好的油份與水分而產生的。

對指板而言若不斷給予過多的油份與水分就會造成Neck彎曲、扭轉、S形變形、Fret浮起,聲音也可能會變悶。
作者:「一直以來都直接在指板上噴Tone Finger-ease的人其實也不需要再噴了吧,因為指板早就吸飽了...而且吉他的音色應該也變油膩膩了」
作者建議真的要用Tone Finger-ease也最好不用直接噴在指板上,可以先噴在布上再輕抹弦或指板。

我個人覺得...不只是Tone Finger-ease、指板油、弦油都盡量不要用在指板上吧~

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延伸閱讀:
吉他與貝斯維修整理的一些小知識

2016/06/11

如何保養Oil Finish

最近發現日本一位琴師的網誌上有很多有用的知識,
但因為懶得寫信去問說可否轉載圖片、所以我只貼連結,看不懂日文沒關係、看圖一樣可以懂。

這位琴師他曾在Moon Guitar服務,後受PGM的Masterbuilder:乳井所賞識而進入PGM。
在PGM就職中發明現在Gotoh的SAT-1調整工具(專利讓渡給Gotoh):http://www.g-gotoh.com/domestic/?cars=sat-1
後來借調到Valley Arts Japan而成為神田商會的員工,
主要負責製造組裝Valley Arts Japan的SSE、SRE、SCE。
接著Valley Arts Japan變更公司名稱為High end guitars,
他就負責處理Music man授權日本生產的AXIS-EX (初期)、StingRay-EX。
另外也有製作Fender Japan的限量Richie Sambora簽名琴樣品,
讓Richie的Guitar Tech讚不絕口,Richie本人也有使用。

是資歷很豐富的琴師。
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/profile.html

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http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/oil.html
我不曉得台灣作Oil Finish是用哪一種,
作者在本文舉例的一款是日本和信ペイント株式会社出品,成分是Urethane,
另一款是英國Watco,但因是日本當地分裝,
所以實際販賣的種類跟型號我在國外Amazon查不到...只能確定是顏色 (?) 是Natural。
成分"應該"是亞麻仁油。

若要保養Oil Finish的話作者建議先用320號左右的砂紙做基本處理,
如果手垢太嚴重可以改用粗一點(240號左右),然後再用320號作最後調整。
要是用再細一點的砂紙就會讓表面過於光滑而沒有清爽的感覺,
建議根據手感來調整砂紙的粗細。
接著將布沾染Oil Finish用的塗料然後像是要把塗料擦進去一樣擦拭,
然後在塗料還沒有乾之前將它擦掉,放在通風良好處乾燥半天左右即可。
下次要做保養時若木頭表面沒有甚麼粗糙顆粒或手垢的話就不需要用砂紙處理,
若有粗糙顆粒、可試著用較細的拋光鋼絲絨處理。
(我沒翻錯...原文是スチールウール,去Google就知道了)

另一個保養道具是Watco Wax Natural (W-15)。(這個一樣是日本當地的型號...)
這是含有蠟的Oil Finish用Wax,有防污的效果。
作者是建議如果每天彈琴的話第一次先用Watco Oil,
待風乾後再用Wax鍍膜,之後每月上1次Oil、2次Wax,
但可以視使用狀況與彈奏者的體質(手汗多寡)來調整周期。
切記使用這類化學製品時務必先仔細閱讀並遵守所標示的注意事項。

作者其實不建議Neck / Body使用Oil Finish,因為這種漆不適合氣候變化大的日本,
想要同樣手感的話他推銷建議使用Urethane Single Coat (國外應該是稱作Satin?),
這種漆也可以使用Watco Wax作保養。

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關於Oil Finish、Don Grosh在官網上是建議使用打火機油之類的Naphtha製品做清潔,
我個人有用過,有一定的去汙效果。

2026/09/20補充:
各方對Oil finish的清潔保養方法說法南轅北轍,唯一的共同點是:禁用Polish 。
因為Polish成份多為介面活性劑、溶劑、研磨劑,會損傷以油脂為主的Oil finish。

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延伸閱讀:
吉他與貝斯維修整理的一些小知識

2016/05/17

對卅年資歷的資深吉他維修師而言甚麼工作最困難?

最近發現日本一位琴師的網誌上有很多有用的知識,
但因為懶得寫信去問說可否轉載圖片、所以我只貼連結,看不懂日文沒關係、看圖一樣可以懂。

他曾在Moon Guitar服務,後受PGM的Masterbuilder:乳井所賞識而進入PGM。
在PMG就職中發明現在Gotoh的SAT-1調整工具(專利讓渡給Gotoh):http://www.g-gotoh.com/domestic/?cars=sat-1
後來借調到Valley Arts Japan而成為神田商會的員工,主要負責製作組裝Valley Arts Japan的SSE、SRE、SCE。
接著Valley Arts Japan變更公司名稱為High end guitars,他就負責處理Music man授權日本生產的AXIS-EX (初期)、StingRay-EX。
另外也有製作Fender Japan的限量Richie Sambora簽名琴樣品,讓Richie的Guitar Tech讚不絕口,Richie本人也有使用。

是資歷很豐富的琴師。
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/profile.html

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http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/mt.html
答案可能讓很多人都跌破眼鏡:Nut弦溝槽加工
看過"Saddle進入角與Saddle材質"這篇就會知道為甚麼,因為Nut與Saddle同樣肩負著支撐弦的工作。
對作者而言要討論Nut材質:例如牛骨甚麼音色、碳纖甚麼音色之前,最優先是要能夠做到每次切溝槽時都能夠一樣精準。
  • 相對於弦徑的溝槽大小,
  • 相對於Nut進入角的溝槽角度,
  • 相對於Fret的溝槽深度。
以上三樣若有微妙的差異就無法讓弦得到它該有的振動,而且這三樣又很難做到數據化。
若你寫信去問作者該如何修理Neck斷掉,作者有自信寫信教學,但Nut真的沒辦法用文字語言來說明,
只能依靠不斷地反覆作業、從失敗中吸取經驗,身體才會記住該怎麼做。

作者並沒有使用一般市面上的Nut專用剉刀。
他雖然有嘗試過,但切出的溝槽若稍稍比弦再寬一些的話,弦就會亂動而音色變得鬆散,
或者反過來溝槽太緊聲音就會變鈍,音準也會容易跑掉。
所以作者只使用一般常見的銼刀,根據用途來決定刃面。

當你能夠在每個不同的材質上精準地切出溝槽時再來討論Nut材質才有意義。
但作者作這個工作超過卅年,平均一天切一條以上的溝槽,
對他來說並沒有感覺到Nut材質所帶來的音色改變,因為他們的工作就是不管甚麼樣的材質都要切出相同的音色。
當你講到Nut材質對音色會有改變的時候,應該就算出局了吧?

作者當然知道像黃銅與尼龍材質會由於軟硬度不同而造成音響上的特性差異,但藉由施工而將這兩者的差異消除就是琴師的工作,
所以作者才會說材質的音色改變對他來說沒有意義。
作者曾服務的PGM一直以來都盡量做到讓空弦與弦壓在Fret的音色不要有差異,這也影響作者對Nut加工上的堅持。

對作者來說、Nut材質的差異主要在於耐久度、對弦的滑順感,弦的滑順感愈好越不容易走音。
  • 漂白牛骨:因為是最常見的材質,所以沒有特別的特徵,硬要說的話就是漂白時會損傷到纖維所以容易缺損。
  • 浸油牛骨:因為沒有漂白所以不易缺損,對弦的滑順感也較好。
  • 黃銅之類的金屬材質:耐久度佳,但溝槽若沒切好容易卡弦、加上不容易磨損所以卡弦狀況不易自然消除。
  • 碳纖:弦的滑順感佳、但易磨損壽命短,容易用砂紙加工。
  • 尼龍:弦的滑順感是最好的,因為摩擦力小、所以也不容易損耗,但因為過於柔軟所以剛裝好時弦容易陷入溝槽內導致弦距變低。
  • Tusq:容易用砂紙加工,但若用皮帶研磨機則容易融化、變形,弦容易陷入溝槽。
  • 塑膠:易裂、易缺損,其餘特徵與Tusq相似。
各位可以看到他處理的Nut真的非常圓滑漂亮~

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這篇文章顛覆既有印象的程度真的很大。
「如果你覺得黃銅聲音太銳利,那麼就在進入角作修正就好了~」
啊...說的也對喔,材質不是問題、角度才是關鍵!!

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延伸閱讀:
吉他與貝斯維修整理的一些小知識

2016/05/15

從21+1 fret淺談Joint強度

最近發現日本一位琴師的網誌上有很多有用的知識,
但因為懶得寫信去問說可否轉載圖片、所以我只貼連結,看不懂日文沒關係、看圖一樣可以懂。

他曾在Moon Guitar服務,後受PGM的Masterbuilder:乳井所賞識而進入PGM。
在PMG就職中發明現在Gotoh的SAT-1調整工具(專利讓渡給Gotoh):http://www.g-gotoh.com/domestic/?cars=sat-1
後來借調到Valley Arts Japan而成為神田商會的員工,主要負責製作組裝Valley Arts Japan的SSE、SRE、SCE。
接著Valley Arts Japan變更公司名稱為High end guitars,他就負責處理Music man授權日本生產的AXIS-EX (初期)、StingRay-EX。
另外也有製作Fender Japan的限量Richie Sambora簽名琴樣品,讓Richie的Guitar Tech讚不絕口,Richie本人也有使用。

是資歷很豐富的琴師。
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/profile.html

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http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/p1f.html
在這個22格已經成為標準的年代,大概也沒多少人會特別去把21格改成22格,作者也是到獨立開業的第13年才接到21+1的訂單。
久久沒來、一來就很多,琴主打算把他家的21格全部改成22格。
作者是屬於手不巧的琴師、為了避免琴主送的每支琴出現誤差,所以自製治具以求完美。(圖1)

他做21+1的部份我就不翻了,大家看圖應該可以懂,我主要翻他最後一張圖的內容。

圖片左邊是正常的21格琴身,右邊是把琴身加工成適合22格Neck,各位可以看出紅色箭頭的部分被削掉了。
Neck由於弦本身的張力所以會往Bridge這邊拉扯,
  • Set-neck由於是用接著劑,所以Neck會藉由黏住的左右兩側與底部、再加上圖片中紅色箭頭位置來承受張力;
  • 而Bolt-on是靠著螺絲本身的強度藉由與螺絲緊密接合的底部及紅色箭頭部來承受張力,
    但若Body與Neck(受環境影響)的收縮,導致Body與Neck沒有緊密接合,這時只能依靠螺絲強度與紅色箭頭部來承受張力。
琴身的紅色箭頭部分夠厚的話就可以承受足夠的張力,但若像圖片右邊那樣、琴身就有可能因為承受不住張力而裂開。
螺絲本身是能夠承受足夠的張力,但琴身上的螺絲孔卻沒有,所以螺絲會往藍色箭頭的方向偏移,
因此Bolt-on其實依靠紅色箭頭部分在維持,若這個地方強度不足、最糟的狀況是從黃色箭頭開始整個斷掉。

另外Joint處的強度若不佳,Neck容易會產生多餘的共振、進而干涉到弦振動導致延音消失時有所聞。(簡稱Dead point)
他知道有些人對於振動干涉、也就是所謂的Dead point會使用Fat finger之類的產品來避免,
不過其實也有可能完全沒有效果,或者雖然有效果但其實Dead point只是偏移1~2格而已,大體而言沒有意義的狀況居多。
吉他基於構造、他個人是作出Dead point無法解決的結論,但也許會有琴師真的有辦法解決也不一定。


雖然不是Stratocaster,但某牌的吉他紅色箭頭部份非常薄、加上使用Basswood這種質地柔軟的木頭,
因此該型琴常常會看到紅色箭頭部分裂開。

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大家來猜猜是哪個廠牌的琴紅色箭頭部分偏薄吧,這個我就真的不知道了~
是說我前一陣子在研究的Carvin=Kiesel所單賣的琴身就看得出紅色箭頭部分偏薄...
http://www.kieselguitars.com/products/AB6

我個人覺得Bolt-on最大優點是便利性,這也是為什麼理工出身的Fender會選用這種在生產及維修上較有效率的做法。

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延伸閱讀:
吉他與貝斯維修整理的一些小知識

2016/05/13

調整拾音器高度的小訣竅

最近發現日本一位琴師的網誌上有很多有用的知識,
但因為懶得寫信去問說可否轉載圖片、所以我只貼連結,看不懂日文沒關係、看圖一樣可以懂。

他曾在Moon Guitar服務,後受PGM的Masterbuilder:乳井所賞識而進入PGM。
在PMG就職中發明現在Gotoh的SAT-1調整工具(專利讓渡給Gotoh):http://www.g-gotoh.com/domestic/?cars=sat-1
後來借調到Valley Arts Japan而成為神田商會的員工,主要負責製作組裝Valley Arts Japan的SSE、SRE、SCE。
接著Valley Arts Japan變更公司名稱為High end guitars,他就負責處理Music man授權日本生產的AXIS-EX (初期)、StingRay-EX。
另外也有製作Fender Japan的限量Richie Sambora簽名琴樣品,讓Richie的Guitar Tech讚不絕口,Richie本人也有使用。

是資歷很豐富的琴師。
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/profile.html

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http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/pickuphi.html
幾個訣竅:
  • 手指壓在最後一格Fret上測量弦與拾音器的距離。
  • 弦與拾音器的距離:
    近,音量與高音會變多,Picking表情會變明顯,缺點是音色會變Boomy、高音很吵。
    遠,高音會變圓滑,整體偏Mild,缺點是音量與高音都會降低,顆粒感不明顯。
  • 拾音器高低跟雜訊沒有關聯,但音箱的音量根據拾音器的高低調整後,會產生拾音器越高雜訊越小、越低雜訊越大的現象。
    因為拾音器高=音量大、所以音箱會開小聲,反而雜訊變不明顯,拾音器低則相反。
  • 拾音器太高、弦會因為太靠近pole piece而受其磁力影響,導致弦振動變差、音色跟著變鈍。
  • 作者建議先把拾音器調到最高、再慢慢降低來找自己喜歡的高度。
  • 一般而言雙線圈的磁力會比單線圈低。
  • 磁力的強弱會與拾音器的數量成正比,所以SSS的拾音器高度要比SS再低一點。
  • 概略來說拾音器與弦的距離是:
    SSS第1弦2mm、第6弦3mm;
    HH第1弦1.5mm、第6弦2mm;
    而貝斯第1弦=2mm、第4弦3mm、第5弦3.5mm;
    EMG等主動式因為磁力非常小所以就算靠近弦也不太會受到磁力影響。
  • 因為後段會比前段大聲,建議先決定後段的高度才來調整前段。

雙線圈的pole piece調整 (見圖3、左邊是第1弦):
基本上依指板弧度來調整pole piece的高度即可。
但從圖片可以發現第3弦偏低,原因是plain弦的弦徑越粗音量越大,而roundwound弦則是內部的core越粗音量越大,
所以通常第4弦的Core都比第3弦要來得細,這也就是為甚麼第3弦比第4弦低的原因。
而第2弦跟第3弦高度接近的原因是考量到指板弧度,第3弦會較靠近拾音器所以把第2弦調高來彌補誤差。

那為甚麼Stratocaster的拾音器是第3弦最高呢?
因為最早Fender製作電吉他時是使用跟民謠吉他一樣的弦配置,也就是第1、2弦是Plain、第3~6是roundwound弦。
可是現在都改了、為甚麼第3弦還是最高呢?
因為沒有這樣做、就不像搖滾Tone了~
(由於Jimi Hendrix把琴反過來的緣故、所以就變成第5弦很小聲、第3弦很大聲,這反而變成特色)
當然、像一些新出的拾音器如:Fender Vintage Noiseless、Dimarzio Virtual Vintage系列都有修正這個狀況。

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延伸閱讀:
吉他與貝斯維修整理的一些小知識

2016/05/12

換弦的小技巧

最近發現日本一位琴師的網誌上有很多有用的知識,
但因為懶得寫信去問說可否轉載圖片、所以我只貼連結,看不懂日文沒關係、看圖一樣可以懂。

他曾在Moon Guitar服務,後受PGM的Masterbuilder:乳井所賞識而進入PGM。
在PMG就職中發明現在Gotoh的SAT-1調整工具(專利讓渡給Gotoh):http://www.g-gotoh.com/domestic/?cars=sat-1
後來借調到Valley Arts Japan而成為神田商會的員工,主要負責製作組裝Valley Arts Japan的SSE、SRE、SCE。
接著Valley Arts Japan變更公司名稱為High end guitars,他就負責處理Music man授權日本生產的AXIS-EX (初期)、StingRay-EX。
另外也有製作Fender Japan的限量Richie Sambora簽名琴樣品,讓Richie的Guitar Tech讚不絕口,Richie本人也有使用。

是資歷很豐富的琴師。
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/profile.html

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http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/gen.html
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/gen2.html
「啥、現在才在講換弦?」不只資深樂手、可能連初學者都會覺得換弦有啥好講的?
或許是我孤陋寡聞、作者的一些小技巧我還真的沒看過,所以還是貼一下~

先講第一個連結的內容。

例如弦通過弦鈕後扳成Z字可以捲得更漂亮。(第6~7張圖)
不僅普通弦紐可用,鎖定式弦紐由於設計的關係、所以第一弦有時候可能會夾不緊,若扳成Z字可以增加弦被夾住的面積。
而且若用Z字捲弦,弦也可以不用繞太多圈。

再來是Vintage Fender常見的弦鈕,不常換這類琴的人常常發生弦繞太多或太少的狀況,
其實吉他只要往上加三個弦鈕、貝斯加兩個,就能夠捲得很漂亮,例如要換第6弦、把弦拉直後在第3弦的位置剪掉。(見LSL琴頭那張圖)
如果第1弦等細弦常常跑出來的話,也可以試試繞成Z字再捲。

尼龍弦...因為圖講得很詳細,我可以跳過不翻嗎?

值得注意的是作者不建議金屬弦在上弦後去拉它,一般坊間都說弦要拉一拉讓它去適應張力,我自己也是這麼做,
不過作者說拉弦這個觀念主要適用在尼龍弦這類延展很好的弦,金屬弦拉個幾次那個聲音就死掉了...
金屬弦若要拉弦通常是當弦鈕這邊沒捲好有空隙時所做的調整,真的要拉的話大概"輕拉"2~3次就好。​

再來是第二個連結。

我個人認為比較重要的就是民謠吉它Ball-end的位置,我一直以為上面那張圖的作法才是對的...(汗)
再來就是像低音弦有時候捲線的頭會跑出來靠在Saddle上(圖4),有看過前面文章就會知道這樣會影響弦振動,
解決方法就是把舊弦的Ball-end剪下來套上去就可以了(圖5) 。​

整體來說我個人覺得最實用的是Z字及弦不要亂拉...以後不拉了~
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延伸閱讀:
吉他與貝斯維修整理的一些小知識

2016/05/09

原來Tune O matic的Bridge彎掉可以不用換呀...

最近發現日本一位琴師的網誌上有很多有用的知識,
但因為懶得寫信去問說可否轉載圖片、所以我只貼連結,看不懂日文沒關係、看圖一樣可以懂。

他曾在Moon Guitar服務,後受PGM的Masterbuilder:乳井所賞識而進入PGM。
在PMG就職中發明現在Gotoh的SAT-1調整工具(專利讓渡給Gotoh):http://www.g-gotoh.com/domestic/?cars=sat-1
後來借調到Valley Arts Japan而成為神田商會的員工,主要負責製作組裝Valley Arts Japan的SSE、SRE、SCE。
接著Valley Arts Japan變更公司名稱為High end guitars,他就負責處理Music man授權日本生產的AXIS-EX (初期)、StingRay-EX。
另外也有製作Fender Japan的限量Richie Sambora簽名琴樣品,讓Richie的Guitar Tech讚不絕口,Richie本人也有使用。

是資歷很豐富的琴師。
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/profile.html

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十幾年前剛學琴的時候就被琴師告誡Tune O matic的Bridge大概兩三年就會彎掉必須更換,
一開始很擔心音程與音色會跑掉,所以都會固定兩三年換一次,後來想說不管它就不換了...
看了他的網誌才知道原來可以這樣處理...啊不過好孩子不要學、大師有練過的~

原文網址:http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/ntom.html

不過該琴師不建議對Gibson與Gotoh以外的Bridge這樣做,因為他處理過一把Yamaha、結果Bridge斷了(驚)!!

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延伸閱讀:
吉他與貝斯維修整理的一些小知識

2016/05/01

Saddle的形狀與音色的關係

最近發現日本一位琴師的網誌上有很多有用的知識,
但因為懶得寫信去問說可否轉載圖片、所以我只貼連結,看不懂日文沒關係、看圖一樣可以懂。

他曾在Moon Guitar服務,後受PGM的Masterbuilder:乳井所賞識而進入PGM。
在PMG就職中發明現在Gotoh的SAT-1調整工具(專利讓渡給Gotoh):http://www.g-gotoh.com/domestic/?cars=sat-1
後來借調到Valley Arts Japan而成為神田商會的員工,主要負責製作組裝Valley Arts Japan的SSE、SRE、SCE。
接著Valley Arts Japan變更公司名稱為High end guitars,他就負責處理Music man授權日本生產的AXIS-EX (初期)、StingRay-EX。
另外也有製作Fender Japan的限量Richie Sambora簽名琴樣品,讓Richie的Guitar Tech讚不絕口,Richie本人也有使用。

是資歷很豐富的琴師。
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/profile.html

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http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/sadl.html
弦從Saddle頂點往Pickup方向、還沒完全離開Saddle這段是"Mute Zone"。
  • Mute Zone的接觸面越寬:Attack就愈溫和、音色聽起來肥厚,
    壞處是因為Attack變慢、所以聲音變鈍、變濁、和弦分離度變差。
  • 反之接觸面越窄:Attack變銳利、和弦分離度也會變好,壞處是音色變硬。
弦進入到Saddle、然後到Saddle頂點這段是"Saddle加壓面"。
  • Saddle加壓面的接觸面越寬:好處是音色的輪廓較溫和,壞處是音色鬆散、嚴重會像弦沒轉緊那樣。
  • 反之的接觸面越窄:Attack強、輪廓清楚,而且沒有特別的壞處。(Tune O matic...讚!!)

先講Tune O matic。
http://www.eonet.ne.jp/~o2factory/LPSaddle.html
Tune O matic的Saddle會影響音色的部分在於弦槽,如果切得太淺可能會讓Saddle加壓面的接觸面變大,而讓聲音變得鬆散。
記得把滑鼠放到這個連結的第二張圖片,可以看到改變。
但不能切得太深、讓弦碰到Bridge,這樣會讓壓力分散而影響弦的振動。​

再講Wrap around bridge。
看過"弦與Saddle間的角度對音色的影響"這篇文章就知道Saddle進入角與音色的關聯性,
那麼像wrap around bridge這類進入角幾乎垂直的音色不就應該會很糟?
其實因為真正開始施加壓力的地方是Tailpiece邊緣,所以作用在Saddle上的壓力反而就變得非常小。
而且加上Saddle加壓面與Mute Zone皆寬,所以乍看之下幾近垂直的進入角卻會有溫醇的音色正是源自於這些原理。
但要注意如果Tailpiece的頂點太過圓潤、音色可能會變得過於鬆散。​

Strat式的Saddle。
Vintage式的Saddle由於Saddle加壓面與Mute Zone小,所以音色會比較銳利,搭配單線圈就會形成大家所謂的鐵味。
Modern式的則要取決Saddle頂點的形狀,根據形狀的不同、也是能夠達到Vintage式般Saddle加壓面與Mute Zone。

題外話、Gotoh的Modern Saddle有分為鐵製跟銅製,仔細去看的話會發現兩者的Saddle頂點形狀不同,
作者對這件事情感到很好奇便詢問Gotoh是不是故意要做出區隔?
結果答案很簡單,因為鐵是用壓鑄製成、而銅則是切銷而成,所以形狀才會不同,並不是為了要做出音色區隔。​

Tele式的Bridge。
傳統的Tele Saddle因為弦是直接置放於螺紋溝槽內,當弦振動時左右很容易就會碰到突起的螺紋、而讓產生輕微的Mute作用。
若把溝槽加寬加深就可以消除這個狀況。​

木吉他的Bridge。
若使用像Tusq這類樹脂合成材質的Bridge、久了溝槽的形狀很容易會跑掉、也就是會讓弦與Bridge的接觸面變大。
所以若各為覺得最近音色怎麼變比較鈍、記得檢查一下Bridge。
解決辦法是換如牛骨這類材質較硬的Bridge。

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Fret跟弦的接觸面積也會影響音色。
其實就跟Saddle一樣、若接觸面較寬音色就會變圓滑、較窄則會變銳利。
但Fret的問題在於它會磨損、也就是說它的頂點會越來越鈍導致接觸面積增加,所以必須要時常留意Fret的形狀。
無論是Refret或Redress,切記要留意fret頂端須保持半圓形。


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2019/08/21補充更新:
作者在Strat的鈦製Saddle問世時有換裝到Fender Japan上,聲音顆粒瞬間變好,
但他仔細研究後其實是鈦製品因為沖壓技術精良,Saddle的Mute zone是完美的半圓形,
所以換鈦製品聲音顆粒變好的主因並不是材質、而是Mute zone形狀比Fender Japan原廠精準。

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延伸閱讀:
吉他與貝斯維修整理的一些小知識

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