不刪除再另外重發一篇是因為歷時多年，我很多文章都引用這篇連結，刪掉很麻煩…
本篇是解說我的創作樂曲：「斷罪之劍 The Sword of Conviction」
試聽網址：
Bandcamp：
YouTube：
註：YouTube音檔受影片編輯器的影響，檔案小於原始Wav。
Song structure:
0:00 Chorus 1
0:26 Intro
0:38 Verse 1
1:02 Pre-Chorus 1
1:22 Chorus 2
1:46 Guitar Solo 1
2:10 Interlude
2:22 Verse 2
2:45 Pre-Chorus 2
3:06 Chorus 3
3:30 Guitar Solo 2
4:04 Acoustic Guitar Solo
4:28 Bridge
4:57 Chorus 4
5:21 Outro / Guitar Solo 3
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歌詞與解說：
Chorus 1 & 2 & 3 & 4
黑色的業火不停燃燒 淨化與生俱有的罪孽
沒有人能公平審判那對與錯
深淵之中貫徹我的正義
Verse 1
抹滅不去的烙印是你我的原罪
自天地之始 從生命之源
蠢蠢欲動的意識是心底的惡念
在血肉之中 到骨髓深處
Pre-Chorus 1 & 2
無謂的爭戰殺伐 只枯萎了年華
永無平靜的心 放任荒蕪
在混沌的世界裡 祭起斷罪的長劍
Verse 2
反覆無情的背叛是人心的隔閡
如突來的風 似頃刻的雨
漂泊不定的命運是無常的浮雲 從虛空而來 往無盡處去
Bridge
罪 該如何判定
彼此 都堅持真理
歷史的軌跡 看不見正義
不變的是 你和我手中血腥
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曲名本身有審判、定罪之意，但我只是想表達：
"人沒有權利去強制決定別人的方向、也不應該硬要對方接受自己的想法，
或者是用一個大框架來要求對方照著這個框架來做事。
無論用甚麼冠冕堂皇的理由，扭曲別人的意志就不是件好事。"
...我曾經這麼做過、也曾經被這麼做過，後來我對這樣的事情感到非常反感。
所以我決定無論如何都以貫徹自己的信念為優先，
但不強求任何人接受、這就是這首歌最原始的概念由來。
可以想像一下世紀末般的退廢與荒蕪就是這首歌想呈現的時代背景。
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創作背景：
類Speed Metal的曲風，用"類"是自己覺得風格好像沒有那麼純。
這首歌大致上可以分為2015年前、2024年、2025年共三個版本：
- 2015年前
2012年前還在玩團時寫了70%、完成大部分的架構，
因2011 ~ 2012年樂團轉型成流行搖滾，所以就這樣擱置下來。
2014 ~ 2015年續寫剩下的部分，在混音過程中又改寫舊部約20%。
到2025年版為止的主唱旋律與歌詞、節奏跟獨奏吉他、貝斯、鼓組幾乎都在這版定型。
這版是無主唱版本。
由於無法錄、也沒有預算請人錄主唱就以無主唱的純樂曲形式發佈。
因為少了主唱、所以後來增寫了弦樂，並以中提琴來代替主唱旋律。
此時我的左手已經重傷到沒有辦法彈吉他，這版之後的所有樂器都是使用VSTi。
這版使用實體吉他音箱Marshall JCM2000 TSL，透過Reactive loadbox做Reamp錄製。
這首曲在我當時已寫完的歌曲中算是平衡度最好、最成熟的一部作品。
我當時所有歌中我最喜歡的是這首Guitar Solo 2 > Bridge的演出，
整個情緒的起伏都做到定位，轉調也轉得非常順，中間有用到6/4拍。
樂曲特色主要是表現在轉調上，整首歌包含關係調/功能性轉調、一共轉了8次調。
其實我本來沒有想要轉那麼多次調，但轉調就像說謊、用了一次就得用更多次才繞得回來...
甚至當我發現已經把11個半音都拿來當作和弦用掉時，想說乾脆湊滿12個就又轉了一次調~
Outro之所以一開始轉成C跨F調就是這個原因，好像就是差了C還是F就可以湊滿12個半音~
- 2024年版
使用人聲合成軟體Synthesizer V補上了當初沒辦法錄製的主唱部分，並追加YouTube純音樂影片。
重新建構之前沒有處理好的混音平衡。
吉他音箱從實體音箱JCM2000 TSL換成軟體Bogren Ampknob系列，
經過那麼多年軟體音箱音色終於好到我能夠實用在樂曲上了。
弦樂多年後重聽我發現歌曲本身有些段落的音場聽起來空洞，
發現是三聲部的弦樂沒有提供足夠支撐力，那些段落就補成四聲部。
這版主唱使用Synthesizer V內建的Gender功能把中文女聲音色庫Weina變成男聲，
效果不錯，聲音還有點像之前樂團的主唱。
歌詞打上去其實表現就差不多了，
但額外有微調音符時機、讓演唱不要太精準，
並嘗試運用Synthesizer V的AI Retake功能來調整演唱音調，
不過這個就跟擲骰子一樣很吃運氣，我曾一度試到六七十次都按不到想要的音色。
由於歌曲的音調過低，主歌Verse的演唱效果不甚理想。
有試過調高八度，反而變太高連女聲都唱不好；
改旋律則牽扯到整個歌曲的抑揚頓挫，掙扎了一下就放棄了…
雖然Synthesizer V內建的性別轉換功能很好用，但有時很難避免原本性別特有的抑揚頓挫出現，
結果就是有些歌詞咬字發音很"中性"…這個真沒辦法處理。
- 2025年版。
我在2024年底製作新歌"囚葬 The Cage"中發現過去十多年都沒注意的缺失，
我一直以為我使用的吉他與貝斯VSTi沒有支援Velocity的強弱變化，但其實有支援，
製作2015年版時曾經測試過、但當時感覺不出變化就以為沒有支援…
由於Velocity的強弱對於音量與動態管理很有效果， 加上2024年版的混音事後聽起來很有改善空間，
所以雖然很麻煩、還是得重製。
這版把2024年偷懶沒有完全重新校譜的鼓、貝斯、節奏吉他基於拍子與和聲對位大幅度改寫，
也修正部分錯誤和弦。
並更換調整鼓組、貝斯、與吉他音箱的音色，及校正Midi譜。
弦樂以四部和聲全部重寫並升高八度。
原本雙吉他和聲的部分是因應當時樂團成員而寫，
現在不玩團了，使用雙吉他和聲老實說在我樂曲表現上意義不大，
單吉他不僅旋律表現自由度較大、混音時的音量平衡也容易處理，
所以就全部改寫成單吉他獨奏。
主唱也在累積一年使用經驗後在Synthesizer V程式內重新修改音準與演唱模式。
由於混音平衡、樂器的音色及拍子大幅調整，整體氛圍聽起來跟過去幾版的差異最大。
個別樂器解說：
- 鼓到2024年版為止很多地方都沒有跟吉他對位，
因為我早期寫鼓都是聽起來味道對、It just works就好，
一直到2015年後開始製作"赤煉之劍 Burning Sword"才開始嘗試跟其它樂器的整合，
所以2025年版幾乎全部重寫，特別著重跟其它樂器的對位。
2025版的鼓總算讓整首歌有了一體感。
- 貝斯跟鼓一樣2025年前沒有跟吉他對位，
不過當初刻意大量使用簡單的Walking Bass line，所以沒對位的突兀感較不明顯。
只是過門及速度減半的段落原本的寫法常出現過度旋律化而沒有做好和聲的狀況，
因此2025年就改以對位加和聲為主全部重寫，特別是Verse跟Pre-Chorus跟舊版完全不同。
Intro跟Interlude那段沒記錯的話應該是我首次嘗試鼓跟貝斯對點的寫法，
當初寫的時候自以為好像有那麼一點前衛感，但這次對譜只覺得好普通，
但因為這段身負轉調的重責大任，沒事就不要改、免得前後銜接不起來。 - 弦樂就帶有簡單旋律的襯底。
畢竟自己也不是專科出身、加上音痴嚴重，不可能寫出什麼像樣的東西，
人貴自知，不擅長的事就不要自曝其短。
在2025以前的版本完全以襯底為主，所以聽起來很沉悶，
2025年版以四部和聲全部重寫並升高八度，聽起來就好多了。
只是這首歌用了不少九和弦，要怎麼樣塞進四聲部且組合起來不突兀著實讓我傷透腦筋。 - 節奏電吉他到2024年版為止，Chorus的彈法都是悶音 Mute，
最原始的構想中沒有悶音，但年輕氣盛覺得這樣太簡單，就改成悶音，
只是還沒來得及驗證演奏合理性、我的左手就受傷無法彈琴了，
所以對於全程使用悶音到底在實際演奏上合不合理，我一直存有疑慮，
加上後來一直覺得全程悶音的表現方式跟樂曲沒有那麼合，
以及悶音的瞬間動態變化對混音的音量管理是個困擾…等因素，
2025年版就改成現代金屬常用的無悶音連音。
2025年版Verse、Pre-Chorus、Bridge都有針對音符小部分修改，拍點則沒有變動。
Verse、Pre-Chorus、Bridge當初在寫的時候覺得很不錯，現在回頭看其實很普通呀…
由於2025年版把雙吉他和聲替換成獨奏，
所以過去負責彈奏雙吉他和聲的左右兩側節奏吉他就改為襯底節奏，
本來想偷懶全部用五度和弦拉長音帶過，
獨奏吉他寫完配上去卻發現節奏吉他全部都拉長音會削弱整體的律動感，
只好花個幾天認真對拍重寫，特別是Guitar Solo 2前半段修改最多次，
由於VSTi吉他的表現能力有限，無法完整對應擴張和弦，
還要避開與獨奏吉他的聲部衝突並顧及節奏…讓我苦惱了兩三天才搞定。 - 木吉他當初在寫的時候是譜面作業，沒有 (辦法) 驗證演奏合理性，
2024年偷懶沒有檢視，2025年對譜覺得許多地方不合理就全部重寫。
Pre-Chorus在舊版比較著重旋律性，所以忘記檢視合理性，
新版則是以演奏合理性及VSTi吉他能做到的表現優先。
Solo的部分，舊版是雙吉他和聲，新版則是把主旋律抽出來變成單吉他獨奏，
整體沒有太大更動，僅根據合理性與VSTi吉他表現能力作小幅修改。 - 獨奏電吉他如前述是取代原本的雙吉他和聲，這邊先講一下舊版雙吉他的部分。
Solo 1前半就典型的"基於和弦組成音的點弦 Tapping"，後半則是以連音方式演奏簡易旋律。
Solo 3是初學者等級的簡單長音旋律。
兩段雙吉他和聲都沒有什麼特別之處，
印象中我當初創作時刻意減少花俏技巧，想著重在旋律上，
卻又很矛盾地不願用太常見的旋律，結果就是平淡無奇沒有亮點。
2025年版雙吉他和聲改成獨奏，本來想偷懶直接拿主旋律來用，
但實際試了之後Solo 1雖然沒有問題，但Solo 3卻發現最後幾小節原來一直沒有對到和弦…
反覆修改的結果卻反而越來越難跟前面銜接，索性將Solo 3後半段全部重寫。
Solo 2在舊版其實是歸類在節奏，由左右兩側節奏吉他演奏，
新版一開始也是如此，
但混音過程中覺得從Chorus接過來時在聽感上會出現明顯的落差與空洞感，
決定比照我另一首"冰魄之刃"，改成獨奏吉他 + 節奏吉他的架構。
不過也由於這段本來就是歸類在節奏，所以會稍微缺少作為獨奏該有的主角性格。 - 2023年因為有了人聲合成軟體Synthesizer V作為主唱，
我開始將過去所有因無法錄唱而以器樂型態推出的樂曲重新補上了一直都空缺的主唱旋律，
這首歌就是在這樣的背景下開始製作。
主唱使用Synthesizer V內建的Gender功能把中文女聲音色庫Weina變成男聲。
主唱旋律是考量當時樂團主唱的的音域而寫，所以Verse音調會偏低，
這非常不利於由女聲轉男聲的Synthesizer V演唱，
加上Synthesizer V在音調較低時演唱聲量會變很小，
因此主唱大小聲不均一的狀況特別嚴重，
雖然盡可能在Synthesizer V程式內調整主唱音量，但效果有限…
我又盡量不在錄音軟體DAW內拉音量Automation、也不用Compressor控制主唱音量，
所以主唱無法避免地會有明顯音量大小不一的狀況。
如前述、2024年嘗試過修改旋律但效果不彰，放棄；
2025年仍然受不了音調過低帶來的大小聲落差再次嘗試修改，一樣沒轍…
旋律走勢牽一髮動全身，就算只改一個音也會影響前後的連貫，
若是半成品還容易修改，已經形塑完整的起承轉合以我的能力很難只改幾個音又不失其神。
由於目前版本Synthesizer V會在不特定字詞的發聲時伴隨類似機械人聲或者像是蛙鳴的聲音，
呃~聽起來就像星際大戰的Darth Vader那樣，
雖然混在樂器中就沒有那麼明顯，但畢竟還是存在，所以主唱的部分說不上完美。
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